沉静端凝    豪迈静逸——试论王鸣的书法创作 佩之/文 

作为河南书坛实力派中青年书法家，王鸣是出道较早且得风气之先的人物，颇能说明这一点的是，他在现代书坛具有重大影响且被誉为中国当代书坛“打响南昌起义第一枪”的中原书法大赛（第二届）中获得一等奖，参加了颇具影响的河南省第二届“墨海弄潮展”。当时的一些参展者大都成为当今书坛的中坚力量，如宋华平、吴行、胡秋萍、许雄志等，这也说明了此次展览的规格之高。此后，王鸣又先后参加了全国第三、六、八届书法篆刻展，全国第四、五、八、届中青年书法篆刻展，全国第一、二届正书展，全国首届行草展，首届国际青年书法展等。这些成绩的取得，一步步地奠定了他在河南书坛的地位。

 二十世纪八十年代中期，中原书风的崛起，使长期以来衰落停滞的河南书法逐步走向全面复兴，一跃成为书法重镇，形成与北京、浙江、江苏四雄并峙的局面。中原书风以厚重的中原文化为依托，以取法雄强拙厚的书法风格为共同旨趣，创作重心集中在碑学一脉。取法魏碑、篆隶成为当代中原书风的核心，受东瀛书法的影响，王铎书风被重新认识与接受，并成为中原书风的重要一翼；中原地区厚重的历史文化和书法遗存赋予了中原书家与生俱来的雄强质朴、厚重稚拙的风格基因。当时的中原书家，以绝对的艺术自觉积极地投入到新时期中国书法的复兴运动中。

 三十年来，书法展览可谓多矣，书法流派也层出不穷，但大多已经如过眼烟云，然而，中原书法大赛和“墨海弄潮展”以及由此形成的中原书风却以巨大的震撼和持久的影响成为当代书法史上不可磨灭的记忆。王鸣的书法道路正是伴随着这一过程而逐渐成熟的。作为中原书风的代表书家之一，王鸣的书法以其沉静端凝、静逸豪迈、典雅厚朴之风格，以融碑于帖、碑帖互见的创作心境而立于书坛。王鸣和大多中原书风的代表书家一样，在雄强、博大、质朴、豪放、厚重的中原书法的风格特征的规约之下，不自觉地践行着自己的书法审美。有别于其他钟情篆隶的书家的是，王鸣的书法在帖与碑的交融中不断幻化出自己的风格追寻：以帖统碑，避开一般中原书家习碑、习隶路数，出奇制胜，在帖的摇曳灵动和碑的厚重古朴中形成卓荦不群的一己化行书风格。不能不说，王鸣在这方面是个早熟的清醒者，不管何种原因，他对融碑于帖的深入研悟与执着探索，都使他走在了很多书家的前面。

 王鸣的书法以行草、楷书为主，偶涉篆隶，无论行草还是楷书都统一于典雅厚朴、沉静端凝的风格之中。身处龙门二十品所在的洛阳城，其书法受到魏碑之影响无疑是最深的，魏碑厚重、沉稳、雄健的风格无不体现在他的创作之中，这也可在其斋号“古阳轩”中窥得端倪。但仅在魏碑中求生活并不是王鸣书法的审美所在，于碑之外，在二王、颜鲁公、米芾、王铎等帖学一系中释放情怀，或许才能真正表达自己。所以，在他的创作中，并不能简单地归纳为“像谁”，“像谁”已不重要，而我们确实能感觉到他的书法里“有谁”，渊源有自，下笔有由。有经典的支撑，有传统的流露，有法度的规约，有激情的挥洒，有风格的塑造，有一己化情感的宣泄，这也许正是王鸣立于书坛的根本所在。审视王鸣的书法创作，有一种醇厚、浑穆之气息。老练厚重的线条在起、行、转、收中交待得一丝不苟，且无毫无造作之嫌，笔笔到位而有味道，而这种韵味并没有因为用笔的讲究而显得雕琢。相反，因为用笔的不苟而使韵味更加悠长。在结体上，善于打破常规，通过字体的大小、正侧、连带、飞白，在字形的开合聚散中营造出一种“势”来。正是这种“势”的营造，使得字与字之间，行于行之间显得行气连贯、气韵贯通，整篇气息显得既高古厚重，又不乏时代感。

 于行草之外，王鸣写的最多的当属楷书，大楷、小楷间或为之，但都能写得一笔不苟，颇见功力与性情。当代书坛，行草独占大半壁江山，而楷书由于需要较高的技法和功力，而使诸多书者望而生畏，故而弃楷而做行草。王鸣在楷书上的修为和表现，足以使其睥睨那些仅仅得书法之皮毛便急于行走书坛的所谓著名书法家了。他的楷书，特别是小楷，和现在国展上流行的小楷有着旨趣上的不同：国展上的小楷大多写得珠圆玉润，线条光滑，有一种“小情趣”的感觉，而王鸣的小楷却不同，虽然形体很小，但有着大的气度，字里行间往往迸发出一种厚重古朴的味道，线条老到朴厚，用笔精准到位，结体工稳中寓于变化，具有和他的行草书类似的风格特征，这在由其所书《读荷·吴长忠散文诗九首》中有着较为突出的表现。

 王鸣有着较为全面的艺术修养，在绘画、文学、音乐、戏曲等方面都有自己独到的见解和实践。中国书法之所以成为世界上独一无二的民族艺术，也正是其所处的文化背景造就的。书法不仅仅是技术的，更是哲学的、历史的、文化的，仅仅从书法求书法无疑是狭隘的。从相关的姊妹艺术中汲取营养，从而丰富书法的内涵，才能使书法具有更加绵长的意味。耐得品咂、玩味，在黑与白、点与线中反映人生、体味生命，或可探得书法之三昧。王鸣在书法之外的其他艺术领域里看似漫不经心的探索和实践，无意间使得其书法的意境更加深远，品质更加蕴藉，从其作品中能看到人的存在，当今那些只为参展获奖为目的的唯技派和其相比，真不知相去几千里也，这也正是王鸣书法风格形成的一个重要因素之一。

 中原书风不是一个封闭的概念，随着时间的推移，它被不断赋予新的内容，不能把它看成一种固定的模式，一旦模式化，它的艺术生命就结束了。中原书风的一个显著特征就是其取法的广泛性和发展的包容性。身兼河南省书协副主席和洛阳书协主席之职的王鸣先生，已经把自身的创作置于一个更为宏大的背景中，以更加宏观的、历史的视角审视自己的创作，在传统经典的视野中建立自己的价值坐标。身份的转变往往会影响一个人对事物的认识，王鸣先生在把控洛阳书坛发展方向的同时，也逐渐以自己书法创作的幻变来引领洛阳书法的发展。不管是以碑化帖，抑或是以帖融碑，都只是他创作的策略问题，而将自身创作置于一个宏观的时代背景中，从而向一种“大书法”的境界中不断提升自己，去完成个体书法创作的文化使命，则无疑具有更加完美的历史意义。